Nº60C - A QUIMERA DO RISO (1941) {SULLIVAN'S TRAVELS}

Adventure | Comedy | Drama | Romance | Approved |  90 min.

USA  /  7.9

Joel McCrea	/ John L. Lloyd 'Sully' Sullivan
Veronica Lake	/ The Girl
Robert Warwick	/ Mr. Lebrand
William Demarest	/ Mr. Jones
Franklin Pangborn	/ Mr. Casalsis

Realização

Preston Sturges

Sullivan é um diretor bem-sucedido, mimado e ingénuo de filmes finos, com um coração de ouro, que decide que quer fazer um filme sobre os problemas dos pobres oprimidos durante a Grande Depressão. Para grande desgosto de seus produtores, ele parte disfarçado de mendigo, com uma moeda de dez centavos no bolso para experimentar a pobreza em primeira mão e recebe um choque de realidade. Uma vez na estrada , uma série de aventuras, encontros e percalços dão-se antes de Sully acabar aceitando a sua verdadeira vocação para cineasta popular com um dom para fazer as pessoas rirem. A lição aqui é que a seriedade exagerada e a profundidade forçada são multo menos úteis para as pessoass do que o bom e velho humor, com seu poder de ajudar as pessoas a esquecerem seus problemas, ainda que momentaneamente. Embora não tenha conquistado nenhuma nomeação aos Oscars, "Sullivan's Travels" mistura de forma brilhante humor com uma crítica social mordaz e é talvez o mais extraordinário filme da carreira dum dos maiores cineastas americanos.

Prémios e Citações

-Total de Oscars:0 -Nomeações para Oscar:0 -TOP100 American Film Institute (2007):61º -The Criterion Collection (2024) -TOP101-200 Greatest Films Filmsite's -Top100 Leonard Maltin (2000) -Top100 Video Detective (1997) -Top100 Entertainment Weekly's (1999):100º -TOP 250 IMDB (2008):223º -100 Years…100 Cheers (2006):25º -Top 50 Vanity Fair -Top100 Movieline Magazine(1995) -100 Children's Movies -Halliwell's Four Stars Movies Séc.20

 #sulivanstravels #prestonsturges #veronicalake #joelmccrea

Nº61C- RELÍQUIA MACABRA (1941) {THE MALTESE FALCON}

Crime | Film-Noir | Mystery | M12

USA  /  7.9

Humphrey Bogart	/ Sam Spade
Mary Astor	/ Brigid O'Shaughnessy
Gladys George	/ Iva Archer
Peter Lorre	/ Joel Cairo
Sydney Greenstreet	/ Kasper Gutman

Realização

John Huston

Quem matou Miles Archer? Ninguém sabe. Mas o que o parceiro de Archer, o detective particular Sam Spade (Humphrey Bogart) sabe é que Archer foi morto enquanto investigava o desaparecimento de um valiosa estatueta, e agora Spade tem três misteriosos clientes que querem que ele a encontre a qualquer preço.
Marcando a estreia como realizador de John Huston - por muitos considerado o seu melhor filme - e com um elenco de estrelas (incluindo Greenstreet, Mary Astor, Peter Lorre e Elisha Cook Jr.) que acompanham Bogart neste thriller arrepiante, eleito para o top 100 dos Melhores Filmes Americanos do American Film Institute. Muitos dizem que é o melhor filme policial de sempre. Adaptação do romance policial de Dashiel l Hammett, "The Maltese Falcon" foi muitas vezes considerado o fundador do gênero Noir.

Prémios e Citações

-Total de Oscars:0 -Nomeações para Oscar:3 -TOP100 American Film Institute (2007):31º -TOP100 American Film Institute (1998):23º -TOP100 Greatest Films Filmsite’s -Top100 Leonard Maltin (2000) -Top100 Video Detective (1997) -Top100 Entertainment Weekly's (1999):31º -Top100 Daily News (1997):21º -Top100 Mr Showbiz (Críticos):17º -Top100 Mr Showbiz Público:67º -Top100 Time Out's Readers'(1998):52º -TOP 250 IMDB (2008):50º -BBC's Top100 Movie List -Halliwell's Four Stars Movies Séc.20 -FIAF Centenary List (1992)

 #themaltesefalcon #johnhuston #humphreybogart #maryastor #peterlorre

Nº62C - O MUNDO A SEUS PÉS (1941) {CITIZEN KANE}

Drama | Mystery | M12 | 119 min.

USA  /  8.2

Orson Welles	/Kane
Joseph Cotten	/ Jedediah Leland
Dorothy Comingore	/ Susan Alexander Kane
Agnes Moorehead	/ Mary Kane
Ruth Warrick	/ Emily Monroe Norton Kane

Realização

Orson Welles

"Citizen Kane" de Orson Welles, revela a fascinante história de um magnata cuja grande paixão é o jornalismo e conquistar o amor de todos os que o rodeiam. Com o mundo a seus pés, ele consegue tudo o que o dinheiro pode comprar mas não o amor que parece não saber conservar, terminando na mais completa solidão.
Um filme que quebrou com todas as regras do cinema e que introduziu outras completamente inéditas, dando-lhe uma força, que não deixa o espectador indiferente e que lhe conquistou um lugar de topo no mundo do cinema.

Prémios e Citações

-Total de Oscars:1 -Nomeações para Oscar:9 -TOP100 American Film Institute (2007):1º -TOP100 American Film Institute (1998):1º -The Criterion Collection (2024) -TOP100 Greatest Films Filmsite's -Top100 Leonard Maltin (2000) -Best100 Village Voice (2000):1º -Top100 Film Four's :19º -Top100 Entertainment Weekly's (1999):2º -Top100 Daily News (1997):2º -Top100 Mr Showbiz (Críticos):4º -Top100 Mr Showbiz Público:8º -Top100 Empire Magazine's (2003):22º -Top100 Time Out's Centenary (1995):1º -Top100 Time Out's Readers'(1998):3º -Top60 Sight & Sound Critics'(1992):1º -Top50 Sight & Sound Directors'(2002):1º -TOP 250 IMDB (2023):99º -Time All Time 100 Movies(2005) -TOP 45 Vatican Best Films (1995) -BBC's Top100 Movie List -Top100 Movieline Magazine(1995) -Top100 Rolling Stone Magazine (2020):37º -Halliwell's Four Stars Movies Séc 20 -Taschen Top100 Movies Séc 20 -Top100 Video Detective (1997) -Top 50 TV Guides (1998):3º -Top 50 Vanity Fair -FIAF Centenary List (1992) #citizenkane #orsonwelles #josephcotten

Nº63C - SER OU NÃO SER (1942) {TO BE OR NOT TO BE}

Comedy | Drama | War | Approved | 99 min.

USA  /  8.1

Carole Lombard	/ Maria Tura
Jack Benny	/ Joseph Tura
Robert Stack	/ Lieut. Stanislav Sobinski
Felix Bressart	/ Greenberg
Lionel Atwill	/ Rawitch

Realização

Ernst Lubitsch

Lubitsch era um judeu alemão que se estabeleceu nos Estados Unidos na década de 20 e realizou uma série de comédias arrasadoras e de estilo inimitável. Mesmo assim, o diretor hesitou quando Melchior Lengyel - que concebeu "Ninotchka" (1939), também dirigido por ele - surgiu com esta idéia sobre uma trupe de atores que se fingem de membros da Gestapo para salvar membro da Resistência polaca. No entanto, o diretor acabou por acreditar - e esperar - que os americanos se preocupariam mais com a Polónia se ele pudesse estimular a compaixão deles através do riso. Este já foi considerado por muitos o filme mais engraçado de Lubitsch, justamente por ser o mais sério deles. A essência desta sátira é o olhar do filme sobre o mal de que homens comuns são capazes quando sentem o gosto do poder, ou sua mensagem de que mesmo atores egoístas podem fazer algo de bom quando agem como seres humanos.

Prémios e Citações

-Total de Oscars:0 -Nomeações para Oscar:1 -The Criterion Collection (2024) -TOP101-200 Greatest Films Filmsite's -Top100 Entertainment Weekly's (1999):71º -TOP 250 IMDB (2023):231º -Halliwell's Four Stars Movies Séc.20 -Taschen Top100 Movies Séc.20

 #tobeornottobe #ernstlubitsch #carolelombard

Nº64C - O QUARTO MANDAMENTO (1942) {THE MAGNIFICENT AMBERSONS}

Drama | Romance | Approved | 88 min.

USA  /  7.6

Joseph Cotten	/ Eugene Morgan
Dolores Costello	/ Isabel Minafer
Anne Baxter	/ Lucy Morgan
Tim Holt	/ George Minafer
Agnes Moorehead	/ Fanny Minafer

Realização

Orson Welles

O jovem, bonito, mas um tanto rebelde Eugene Morgan deseja casar-se com Isabel Amberson, filha de uma rica família da alta sociedade, mas ela acaba casando com o entediante Wilbur Minafer. Seu único filho, George, cresce mimado. Anos depois, Eugene regressa, agora um viúvo maduro e um bem-sucedido fabricante de automóveis. Após a morte de Wilbur, Eugene pede Isabel em casamento novamente, e ela aceita pois é o homem que sempre amou.. Mas George ressente-se das atenções dadas à sua mãe, e ele e sua tia solteira Fanny,que vive na mesma casa, conseguem sabotar o romance. Entretanto, uma série de desgraças acontecem aos Ambersons.
Para muitos, "The Magnificent Ambersons" conseguiu o feito impensável de ultrapassar o famoso "Citizen Kane". Os amores adiados, repudiados e não retribuidos tornam-se ainda mais interessantes com os diálogos sobrepostos e os ângulos de câmara do grande Welles.
Este filme de 1942 é ainda um soberbo retrato da América do século XIX em que as paixões eram reprimidas. Nomeado para o Oscar de Melhor Filme.

Prémios e Citações

-Total de Oscars:0 -Nomeações para Oscar:4 -The Criterion Collection (2024) -TOP100 Greatest Films Filmsite's -Top100 Video Detective (1997) -Best100 Village Voice (2000):25º -Top100 Time Out's Centenary (1995):15º -Top100 Time Out's Readers'(1998):62º -Top60 Sight & Sound Critics'(1992):35º -Halliwell's Four Stars Movies Séc.20 -FIAF Centenary List (1992)

 #themagnificentambersons #orsonwelles #josephcotten #annebaxter

Nº65C - A CANÇÃO TRIUNFAL (1942) {YANKEE DOODLE DANDY}

Biography | Drama | Musical | Romance | M12 |126 min.

USA  /  7.6

James Cagney	/ George M. Cohan
Joan Leslie	/ Mary
Walter Huston	/ Jerry Cohan
Richard Whorf	/ Sam Harris
Irene Manning	/ Fay Templeton

Realização

Michael Curtiz

Este musical retrata a vida do compositor, cantor e dançarino George M. Cohan, desde os seus primeiros dias como estrela infantil no show de variedades de sua família até seu regresso triunfal, quando recebeu uma medalha de honra do presidente Franlin Roosevelt, por suas contribuições especiais aos Estados Unidos. Quando a Warner Bros. começou a trabalhar nesta cinebiografia do artista George M. Cohan, a Segunda Guerra Mundial ainda não havia começado. O ataque a Pearl Harbor ocorreu um dia antes do início das filmagens. Quando o filme estreou, o povo precisava desesperadamente de um estímulo moral, e este filme proporcionou-lhe isso. É um musical de época alegre do início ao fim, com toques cómicos equilibrados com alguns momentos sentimentais James Cagney recebeu o único Oscar da sua carreira com este filme.

Prémios e Citações

-Total de Oscars:3 -Nomeações para Oscar:8 -TOP100 American Film Institute (2007):98º -TOP100 American Film Institute (1998):100º -TOP100 Greatest Films Filmsite’s -Top100 Video Detective (1997) -Top100 Daily News (1997):72º -100 Years…100 Cheers (2006):88º

 #yankeedoodledandy #michaelcurtiz #jamescagney

Nº66C - ANIKI-BÓBÓ (1942)

Drama | Family | M6 | 71 min.

Portugal  /  7.6

Fernanda Matos	/Teresinha
Horácio Silva	/ Carlitos
Américo Botelho	/ Estrelas
Feliciano David	/ Pompeu
António Santos	/ Eduardinho

Realização

Manoel de Oliveira

Primeira longa metragem do realizador português Manoel de Oliveira é amplamente reconhecido como uma obra pioneira que antecipou o neorrealismo italiano, destacando-se pela sua estética inovadora no cinema português da época. O filme é considerado um precursor não só pela abordagem realista e social, mas também pelos seus elementos formais, utilizando cenários reais, filmados nas ruas da Ribeira, no Porto, focando-se na vida de crianças de classes trabalhadoras.
Através do olhar infantil, Oliveira retrata as diferenças de classe, a pobreza, e as dinâmicas sociais com uma crueza inédita, aproximando-se do realismo. Embora tenha sido mal compreendido na sua estreia em Portugal, "Aniki Bóbó" consolidou-se como uma obra essencial e uma das mais memoráveis de Manoel de Oliveira.
"Aniki-Bobó" – fórmula mágica que, nas brincadeiras de crianças, permite determinar, sem discussão, quem é polícia e quem é ladrão. O universo infantil feito de sonhos, impotências, audácias e medos, generosidade e mesquinhez... Os bairros populares do Porto, nas margens do Douro, onde as crianças são pobres, livres e aventureiras. Um garoto tenta ser aceite num grupo de meninos que brincam na rua.

Prémios e Citações

 #anikibobo #manoeldeoliveira #fernandamatos #horaciosilva